Au programme : des couleurs vives rehaussées de doré. Idéal pour accessoiriser une robe afin de transformer une tenue quotidienne en tenue de soirée.

Inspiration, d’où m’es-tu venue ? Si j’y réfléchis un peu, je pourrais en déduire deux composantes : la première est ma passion/fascination pour les bijoux et les vêtements amérindiens. La seconde concerne mon habitat, qui est composé essentiellement de plantes feuillues, d’un énorme cactus et d’un caoutchouc. Ajoutons à cela le fait que je tricote dans cette jungle : le décor est planté. J’espère donc qu’au final, le résultat me ressemble.

Tout comme le tutu de soirée, ce modèle est un prototype. Je me suis pas mal amusée en tentant une approche plus instinctive (coutures apparentes, effet bords bruts).
Au final, même s’il reste enfermé dans mon armoire, il m’a beaucoup inspiré pour la conception d’accessoires automne-hiver 2011-2012. Grâce à lui, j’ai pu prendre du recul sur les écharpes, que d’ordinaire je déteste réaliser.

Bref, ce collier m’a permis d’aérer ma petite tête, et rien que pour ça, je l’en remercie.

Pour cette veste j’ai voulu réaliser un modèle confortable, sobre et chic. J’ai choisi un tissu en lin kaki pour avoir un tombé souple. La doublure en satin doré quant à elle apporte un cachet discret.

J’ai beaucoup aimé la porter ce printemps voire même cet automne.

Photos de _smitherines.

Pull à encolure bateau, base carrée et courtes manches kimono. Facile à vivre, la maille est finement rayée. Les manches et le col sont bordés de deux lignes indigo : un clin d’oeil à la traditionnelle vareuse.
Côté couleur, j’ai choisi un rouge cerise pour casser le côté sage et strict de la coupe. Dernier détail : la petite encoche sur le côté du pull.

Modèle porté avec le pantalon de mon précédent post (voir : Romantique attitude).

Il s’agit de ma silhouette fétiche de l’année : haut court et ample avec un bas ajusté (taille haute évidemment !). Une ligne graphique et facile à vivre.

Ce modèle aura des petits frères pour l’automne hiver 2011-2012, je vous le promets.

Photos de _smitherines.

J’ai réalisé cette chemise et ce pantalon en cours : il s’agit donc d’un « exercice », raison pour laquelle il peut y avoir une différence de style avec mes précédentes créations. Je fais donc appel à votre indulgence concernant les finitions (par exemple : des coutures se sont défaites). C’est en se trompant qu’on apprend paraît-il !

Le chemisier est de forme classique, avec un motif à fleurs champêtre. Elle est nouée au dessus du nombril sur un pantalon taille haute ajusté ; sa matière est en simili-denim légèrement satiné. J’ai adopté des espadrilles rouges pour casser l’aspect classique de la silhouette.

Résultat : une silhouette années 50-60’s actualisée. Pour une femme qui se veut un peu piquante, légère et décontractée . C’est ça l’esprit « no-way » ! ²

Photos de _smitherines.

La raison ? J’ai commencé un nouveau travail en janvier dernier qui m’a pris beaucoup (trop) de temps et d’énergie. Depuis l’année dernière, j’ai changé deux fois de travail tout en continuant mes créations en parallèle : je suis a bout de souffle, exténuée.

Je crée toujours, je dois avoir réalisé deux tenues complètes (pantalon, veste de tailleur, chemise, pull entre autres) depuis mars dernier. Mais je n’ai pas eu le temps de les faire prendre en photo pour vous les présenter. Des accessoires sont également en cours de réalisation ; j’ai du mal à les finir, mais il ne reste plus grand chose. Deux autres tenues devraient également voir le jour d’ici août prochain.

Eh oui, la liste est longue maintenant que je l’écris : je n’ai pas arrêté de produire. Le problème est peut-être là. J’ai besoin de faire une coupure et je reviendrai après les vacances mi-août.

J’ai vraiment hâte de vous présenter mon travail de cette année.

À bientôt et bonnes vacances à vous tou(te)s.

Une interprétation du kimono à contrepied des précédentes. À la sobriété et à la modernité j’ai préféré l’impérieux, le mystère et la mélancolie. Le doré se mêle au noir tel le dernier rayon de soleil se perdant dans les ténèbres.

Dans mon esprit s’est mélangé beaucoup d’images et de divagations oniriques. Des références à l’Antiquité à l’exotisme de l’Orient, la décadence d’empires immémoriaux, l’ivresse, le poison, la mort.

Oubliez les strass et les paillettes : l’humeur est à la tragédie et au fantasque. Allez, c’est pas tout ça mais j’ai hâte d’y être : que la fête commence !

Photos de Émilie Pistorius.

Ce pull a été réalisé il y a deux ans. Il n’a pas nécessité beaucoup de recherches documentées, cependant les contraintes étaient de taille : le destinataire (qui préfère rester anonyme : ) s’habillait exclusivement de sweats et de baggies : un cas difficile qui ne m’a pas découragée !

Pour rester dans la mouvance « streetwear », j’ai accessoirisé le pull d’une capuche et d’une poche kangourou. La couleur dominante est un vert absinthe qui apporte à la fois dynamisme et fraîcheur. Du gris traverse le bas du corps et des manches. Les finitions sont réalisées avec du marron pour contraster avec l’ensemble.

Le résultat en images ci-dessous : cet homme des villes à su apprivoiser ce pull. Mission accomplie !

Cependant, j’avoue ne pas être vraiment satisfaite du résultat. J’ai donc depuis apporté des modifications à ce patron pour améliorer les divers défauts que je lui trouvais. Je vous mijote quelques modèles : messieurs, vous en saurez bientôt plus. D’ici là soyez patients !

Photos de Émilie Pistorius.

Souple et douce, elle nous enveloppe sans nous oppresser (effet pervers souvent observé sur les grosses mailles). Ses couleurs vives combattent la morosité de l’hiver : du bleu roi pour éclairer le bleu marine (très – trop ? – présent cet hiver ¹), du jaune pour le peps et l’insouciance, le tout sublimé par un fil lurex qui apporte éclat et brillance à notre teint ².

Un petit mot sur les mélanges de couleurs ³ : l’utilisation et les associations de couleurs sont un sujet que je traite avec beaucoup d’attention dans mes récents travaux (voir l’article précédent) ; j’espère que le résultat s’en ressent !

Photos de Émilie Pistorius.

Séduite par cette tendance, j’ai réalisé cette zibeline imitation renard. Les tons orangés-roux réhaussent à merveille des couleurs telles que le bleu marine ou le noir. Passe-partout et simple à porter, c’est l’accessoire dont je n’arrive plus à me passer !

La difficulté était de trouver une teinte orangée ni trop vive, ni trop terne. La texture de la fourrure est aussi fort complexe ². On y trouve de multiples variantes de couleurs qui mettent en valeur le volume et donnent toute sa majesté à cette matière.

J’ai alors opté pour un effet chiné, que j’ai réalisé avec deux laines aux textures différentes : un fil mèche doux et feutré, avec un fil torsadé plus classique. J’ai ensuite réparti sur l’ensemble de la forme des zones claires et foncées : la dominante du col est rousse et se termine par des bandes grises et blanches, comme une queue de renard.

Voilà donc le résultat, et sans tuer un seul animal, s’il vous plaît !

Photos de Émilie Pistorius.

« No-way » fête ses 7 premiers mois, et je n’ai toujours pas parlé de la place que prenait la photo dans ce blog. Je ne l’ai peut-être pas assez précisé, mais les clichés sont d’Emilie, et le résultat me rend chaque fois plus fière. Leur importance s’est accrue au fil du temps, jusqu’à s’imposer tout naturellement.

Pour la petite histoire, mon idée de départ était de faire des prises sur fond blanc, sans pose, ni scénarisation. Sauf que le résultat était sans goût ni saveur : on se serait plus cru sur le catalogue de « La Redoute » que dans un book. Or, je recherchais tout l’inverse. L’évidence était que mes créations ne se suffisaient pas à elles-mêmes : elles avaient besoin d’un cadre, d’un écrin pour se révéler. La photo a permis de donner une autre dimension à mon processus créatif.

Travailler avec Emilie sur la mise en scène ou la direction artistique était inattendu mais très enrichissant. Je n’avais pas du tout réalisé à quel point cet aspect était indispensable pour transmettre une ambiance, une émotion, une couleur à mon travail. Pour cette raison, j’aimerais que l’on puisse cette année se livrer à des expérimentations au cours des shootings, pour coller au plus près de l’esprit initial des collections.

Une histoire à suivre, sans aucun doute.